Im Jahre 1740 begann Jan Dismas Zelenka an seinem letzten umfangreichen Projekt zu arbeiten, das er allerdings nie vollendete: an der Komposition der ersten von sechs sogenannten letzten Messen (Missae ultimae), zu denen auch die Missa Omnium Sanctorum (ZWV 21) gehörte. Als Zelenka in der Nacht vom 22. auf den 23. Dezember 1745 starb, blieb von diesem Messe-Zyklus nur ein Torso. Es wird überliefert, Zelenka habe die letzten Jahre seines Lebens zurückgezogen als Einzelgänger und verschlossener Sonderling verbracht. Ein solches Porträt Zelenkas stützt sich auf eine im Jahre 1862 von Moritz Fürstenau publizierte Bemerkung, die behauptet, Zelenka führe offensichtlich ein einzelgängerisches und isoliertes Leben. Trotzdem wurde er von seinen Zeitgenossen bewundert, wie wir in dem Druck von Johann Gottlieb Kittls Lob-Gedicht auf die sächsische Hofkapelle aus dem Jahre 1740 lesen können, worin er große Bewunderung für Zelenka ausdrückt, wenn er sagt, Zelenka sei „ein hoch anerkannter und herausragender Virtuose und in seiner Kirchenmusik spüren wir himmlische Freude“. Darüber hinaus erfahren wir von Friedrich Rochlitz, der das von Johann Friedrich Doles hörte, dass mindestens zwei Bach-Schüler – Doles selbst und Gottfried August Homilius – nicht verleugnet haben, dass sie Zelenkas Kirchenmusik derjenigen des Dresdner Hauptkapellmeisters Hasse vorziehen. Im Lichte dieser Ansichten ist es unwahrscheinlich, dass Zelenka ein unglücklicher und unterschätzter Musiker war, wie es uns die popularisierende Geschichtsschreibung einreden will.

Zelenka wurde zweifelsohne von der Form der Messe beeinflusst, wie sie sich in Neapel während der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts entwickelt hatte. In seiner Sammlung von Kirchenmusik befanden sich auch Werke neapolitanischer Komponisten wie Francesco Durante (1684-1755), Francesco Mancini (1672-1737), Domenico Sarro (1679-1744) und Alessandro Scarlatti (1660-1725). Darüber hinaus wurde zwischen den Jahren 1738 und 1740, als der sächsische Prinz Friedrich Christian während seiner Kavaliersreise in Italien weilte, die neapolitanische Kirchenmusik – einschließlich der vertonten Messen von Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736) – zurück nach Dresden geschickt. Die Missa Omnium Sanctorum ist ein typisches Beispiel der sog. Nummernmesse, komponiert im stilo misto, das bedeutet, wie in diesem Falle, dass hier Tutti Chöre und brillant konzertant aufgefasste Vokal- und Instrumentalsätze nebeneinander stehen, ebenso wie energische, im stilo antico geschriebene Fugen, Doppelfugen, Fugen mit unabhängiger Instrumentalbegleitung und Solo-Arien mit typischen Zeichen des galanten Stils.

Die einleitenden Kyrie eleison I, Christe eleison und Kyrie eleison II in der Missa Omnium Sanctorum haben ein festes Formschema: Tutti-Chor-Solo-Arien („arioso“ für Tenor Solo) mit Instrumentalbegleitung (später parodiert Zelenka diesen Satz in seinen Litaniae Lauretanae „Consolatrix afflictorum“ aus dem Jahre 1744, ZWV 151) – Tutti Chorfuge. Das Gloria hat sechs Sätze. Gloria in excelsis Deo ist als ein strahlender konzertanter Chor geschrieben, während das Qui tollis peccata mundi Zelenka als eine Arie für Sopran-Solo auffasste. Es folgen zwei Satzpaare. Das Quoniam tu solus Sanctus I im Tutti-Chor und Orchester führt die Arie Quoniam II ein (im galanten Stil für Solo-Alt mit Begleitung der ersten und zweiten Geigen, Violen und Basso Continuo); Cum Sancto Spiritu I ist wiederum die Introduktion zu den Tutti zu der energischen Fuge Cum Sancto Spiritu II, die den Teil Gloria abschließt.

Es ist bekannt, dass wegen des langen dogmatischen Textes das Credo allgemein zu den am wenigsten inspirativen und imaginativen Teilen der Messe gehört. Zelenka allerdings vertont den Text als einen voll durchkomponierten Satz. Obwohl er den Umfang von nur 263 Takten hat (und vieles vom Text sich überdeckt), zerfällt das Credo aus der Missa Omnium Sanctorum in fünf klar ersichtliche Teile: Credo, Et incarnatus est, Crucifixus, Et resurrexita Et vitam venturi saeculi, Amen. Das einleitende, lebendige, klassische Ritornell, fest in der Tonart a-moll verankert, bildet drei Hauptteile: Einleitung – Fortsetzung und Entwicklung der einleitenden Gedanken – Schluss in der Haupttonart. Die Abschnitte dieses Ritornells verbinden Episoden, in denen die dogmatischen Wahrheiten des Credos proklamiert werden. Das musikalische Material des Ritornells tritt hervor auf dem Hintergrund des im Chor syllabisch deklamierten Textes. Es erscheint auch als instrumentales Zwischenspiel entweder selbstständig oder in Kombination mit musikalischer Begleitung. Und so trägt jeder dieser Abschnitte auch trotz der Vielfalt verschiedener und kontrastierender Elemente zur Ganzheit des Satzes bei. Nach dem Sanctus im Chor- und Orchester-Tutti folgt das bemerkenswerte Benedictus für Sopran und Alt, die pseudogregorianische Melodien im Unisono mit der Begleitung wirbelnder hoher Streicher. „Osanna in excelsis“ in strengem Fugentutti beschließt diesen Teil der Messe. Und zuletzt das Agnus Dei, komponiert als majestätischer konzertanter Chor, auf den eine Nummer für Solo-Bass folgt, und das mit der Rückkehr der Musik des Kyrie II auf den Text „Dona nobis pacem“ einen großen Bogen bildet, der Zelenkas sechste und letzte Messe beschließt.

Janice Stockigt

Übersetzung: Joachim Bruss